在舞台上，《主角》用话剧这一外来剧种发出了保护、传承和发扬光大中华优秀传统文化的强烈呼声。作品展示了中国古老剧种秦腔近半个世纪的兴衰史，演绎了不同历史时期新旧文化在三秦大地上的激烈冲突，表现了以秦腔为代表的传统艺术摄人心魄的魅力和强大生命力。《主角》中的秦腔演员忆秦娥从一个大山里的牧羊女，到誉满京都的秦腔主角，再到重返大山为父老乡亲唱戏的经历，揭示了秦腔这一古老剧种是从中国大地中生长出来的、与广大人民群众紧密相连的艺术，必将以一种文化基因的力量，在中国式现代化进程中传承下去，并回到人民中去。而忆秦娥成长为主角所经历的种种挫折、苦难，则预示了这一传承过程的重重困难，需要全社会和所有热爱传统文化的人们共同去战胜、去逾越。话剧作为一种与秦腔完全不同的外来艺术形式，将小说对秦腔艺术的深度体验与精彩描述鲜活地绽放在舞台上，让人们从小说引发的想象进入了看得见、听得见的真切艺术场景。对于秦腔这种古老戏曲艺术的复兴而言，话剧发出的呼声，准确地延伸并有效地加强了小说的呼声，以至于成为今天这个时代精神的强大回声。

荣誉名单：

苏童的“枕边书”是汪曾祺的美食散文随笔，“它没有大起大落的情感，会让你带着一种很香甜、很愉悦的感觉入睡”。程永新的“枕边书”是马赛尔·普鲁斯特创作的长篇小说《追忆似水年华》，“每一段都可以朗读，很多片段会勾起你小时候的回忆，读着读着就睡着了”。余华推荐他的学生人手一本的“必读书”，是苏童的《夜间故事》。在余华看来，苏童创作的以《西瓜船》《告诉他们，我乘白鹤去了》《吹手向西》为代表的近两百部短篇小说每一部都是经典，“他的小说展现了一个很宽广的世界，他非常擅长写日常生活，而且能从日常生活中找到一些最重要的因素，然后把它展现出来”。

《中国奇谭》的精彩不仅在于风格“奇”、画面“美”、情节“趣”，更因为创作者抓住了中国动画学派的精髓，即挖掘与中国式瑰丽奇妙的美学想象相匹配的中国式主旨意蕴。比如《小妖怪的夏天》将对现实生活的隐喻引入神话叙事之中，借着小野猪的视角审视打工人的生存状态，并以野猪妈妈絮絮叨叨的爱体现中国式家庭的温情。《小卖部》里，杨大爷因不愿搬去楼房居住，深深眷恋着胡同生活，引发了与胡同里的石狮子等“老物件”的奇幻对话，从而引入垃圾分类、古庙拆迁等话题的探讨。从北国风光到胡同巷里，从未来宇宙到乡土人间，《中国奇谭》纵览古今、展望未来，将可见的景观、人物、动作与不可见的思想文化深度、复杂情感变化浓缩于创作中，传达乡土眷恋、科技幻想、生命母题等内容，体现中国人对生命的深刻反思，对生活的深层探索。

成龙眼眶湿润，动情回应网友“心疼”的评论

@周桂伊：有一些有沉浸式体验情感反馈的片子，我觉得就特别适合在杜比影院看。拿我们正在上映的《深海》来说，里面有场戏我记得是参宿在海里面挣扎。那时候有段很长的声效，真的是只有在杜比里面，才能够真的是感觉好像你那一刻也在海里面，跟着她在起伏一样；还有第二点，我觉得有一些有特殊声音设计的电影，就像是《新蝙蝠侠》，用声音来呈现它城市感。导演其实做了很多设计，比如说像是混混们打闹的设计，然后地铁穿城而过的呼啸，雨夜那个雨水滴滴哒哒打击着地面的声音，这些声音其实共同构成了电影的叙事部分。